Utstilling Fotografiens hus
Utstilling Fotografiens hus

Utstilling Fotografiens hus

Analogier: 12. januar – 5. mars 2023

Fellesutstilling med Charlie Hay, Nina Staff, Stig Marlon Weston, Dorothea Bornemann & Ruth Güse

I januar 2023 åpner fellesutstillingen Analogier på Fotografiens Hus. Utstillingen består av arbeidene til fem fotografer som på hver sine måter arbeider med analogt fotografi.

Vi monterte utstillingen i går, den 6 januar. og den lover godt. Den blir verdt et besøk Charlie skal skape et mørkerom av hele utstillingen, og vi plasserte rød folie på alle vinduer.

Pressemelding, fredag 6. januar 2023
Ny utstilling på Fotografiens Hus i Oslo:
Analogier – Charlie Hay, Nina Staff, Stig Marlon Weston,
Dorothea Bornemann & Ruth Güse

  1. januar – 5. mars 2023
    Utstillingsåpning: Torsdag 12. januar kl. 18.00-20.00
  2. januar åpner fellesutstillingen Analogier på Fotografiens Hus. Utstillingen består av
    arbeidene til fem fotografer som på hver sine måter arbeider med analogt fotografi. Selve
    tittelen – Analogier – henviser både til den analoge teknikken, men også til begrepet
    antologi; en samling av verk beslektet i tema eller sjanger, men skrevet av forskjellige
    forfattere.
    Digitalt foto er noe de fleste av oss har tilgang til i egen hverdag. Allikevel har det de senere
    årene vært en økende interesse for film og fremkalling i mørkerom. Hva er det som gjør at
    bilder fremstilt med lyssensitive kjemikalier fremdeles fascinerer og inspirerer? Dette er et av
    spørsmålene vi ser frem til å utforske i årets første utstilling på Fotografiens Hus.
    Analogier består av verk laget med blant annet våtplater, selvlagde pinhole-kameraer
    og plantekjemikalier. Noen av verkene i samlingen finnes ikke enda, men blir til i selve
    gallerirommet som del av en performance. I utstillingen vil vi utforske de ulike teknikkene og
    hva de tilfører de enkelte prosjektene.
    Mens fotografene Nina Staff og Stig Marlon Weston utforsker historie, erkjennelse og
    fantasi, arbeider Dorothea Bornemann og Ruth Güse ut ifra en interesse for den gjensidige
    skaperbalansen mellom natur og menneske. Charlie Hay forteller en historie om et hus som
    en gang tilhørte fem generasjoner, men som i dag står tomt.
    Utstillingen er kuratert i samarbeid med Bård Ek.
    Analogier åpner torsdag 12. januar kl. 18.00. Facebook-arrangement.
    Besøksadresse: Rådhusgata 20, 0151 Oslo
    Kontaktinfo Fotografiens Hus:
    Anna Maria Solum | anna.maria@fotografforbundet.no | 407 53 972

Charlie Hay (f. 1987, Ormo) er en kunstner og aktivist utdannet ved Kunstakademiet i
Trondheim. Fra temaer som distriktspolitikk til selvmord og filosofiske syn på livet, vender han
sitt kamera mot det viktige i samfunnet – ofte med mørk humor. Charlie Hay driver tidsskriftet
Uncertain States Scandinavia om linsebasert kunst, og har stilt ut nasjonalt og internasjonalt
ved blant annet Bergen Kjøtt, Vasli Souza, Kunstraum B Kiel, NRF-Forum Düsseldorf, NW
Gallery Copenhagen og K-U-K pop-up Trondheim.


Stig Marlon Weston har utviklet egne analoge teknikker i snart 30 år. Med fokus på
hvordan den fotografiske prosessen former opplevelsen av bildet, utforsker han varierte
arbeidsmetoder til hvert prosjekt han lager. Weston har deltatt ved Østlandsutstillingen og
Høstutstillingen, stilt ut ved flere fotofestivaler i utlandet, og er innkjøpt av Preus Fotomuseum.
Ved siden av egen praksis driver han det åpne mørkerommet og fotostudioet CYAN studio i
Oslo, der han også kuraterer andres utstillinger og fotoeventer.


Nina Staff er kunstfotograf og arbeider med forskjellige fotografiske teknikker. Fascinert av de
praktfulle trærne som omkranser gamle bygninger har Staff fotografert ved flere historiske
steder rundt Glomma. Hun fordyper seg i fotografisk håndarbeid og følelsen av materialitet,
ved å bruke fotoprosessen våtplate kollodion, en gammel fotoprosess benyttet fra 1860. I
forbindelse med sine arbeider med våtplater har Staff vært artist in residence ved Saga senter
for fotografi med felles våtplateutstilling, og hatt separatutstilling på CYAN galleri.


Dorothea Bornemann (f. 1965, Bielefeld) og Ruth Güse (f. 1963, Detmold) er en kunstnerduo
som sammen arbeider med eksperimentell fotografering. Sammen ønsker de å la naturen
delta i skaperprosessen, ved å blande film sammen med planteekstrakter. Med denne
teknikker vil de minne betrakteren om å behandle naturen med respekt. Bornemann og
Güse har stilt ut ved flere internasjonale gallerier og festivaler som orienterer

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *